哥特式死亡的图片,哥特式死亡凄美

麦兜
麦兜 2024-04-12 12:54:01

具体解释什么是哥特式自残、死亡?

哥特族 你时常会感到自己有魔鬼的气质吗?你的是否经常希望白天不再出现?你永远喜欢黑色的T恤衫? 也许你就是个哥特族,只是你自己并不知道。 你常常沉溺于消沉的感觉,并在痛苦的冥想中获得了一种奇怪的欢愉感?那你真的具有哥特倾向。不过,如果你喜欢以一种暴力的方式获得这种感觉,那么你根本不是哥特族,这只是精神疾病而已。 你的衣柜里全是黑色的衣服?那你有可能是个哥特族。 你想是吗? 首先要从基础开始:头发、脸和皮肤和衣服。请参见六大哥特模特,针对自身情况进行处理。例如:Marilyn Manson 之后是神态和气色。显得极其绝望极其痛苦是极其必须的——世界如此,社会如此,你怎能无动于衷?笑,及其阴冷的笑。在哥特族里,微笑就等于让罗伯特德尼罗这样的酷男去扮演一只唐老鸭。 再者可以考虑在自己身体的某个部位穿个孔,加些金属饰物。 当然你知道了,哥特不只是一种时尚,它更是一种生活方式,无论是衣食住行,你一定要在生活的各个方面表现出超乎常人的阴暗。 你还可以养一只啮齿类的小宠物,比如老鼠什么的,啮齿类是自然界的哥特族,你应该经常和它交流一下哲学问题。 还有特绝的一手,你可以买一付棺材作为周末时的睡床,那真的是哥特到家了。 常见服饰 在八十年代,哥特服饰时尚由(清脆的曼陀林风格的半原音吉他、沉稳的单音符贝司线条、简单但快速的节奏、浓重的合成器效果和阴暗的演唱。)音乐风格发展而来,染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。 任何黑色的东西,或其它暗色,如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料),但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表,也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美,也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏,黑眼影,细眉。 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。 T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端,他们会讲些品位。 说实话,如若没有品位的哥特可能打扮起来看上去就像朋克那样。松散的服装已经不是哥特的最爱。哥特以显示身材的比例美作为基本穿着概念。体现身上的完美比例才是哥特最最主要的穿着风格。哥特(Goth)、哥特式(Gothic): 1、哥特人的, 哥特族的(指曾入侵罗马帝国的一支日耳曼民族) 2、哥特式建筑的(12至16世纪流行於西欧的建筑风格, 以尖拱、 拱顶、 细长柱等为特点) 3、哥特派的, 哥特风格的(18世纪的一种文学风格, 通常描述有神秘或恐怖气氛的爱情故事) 4、指字体,哥特字体的 哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面,所谓“哥特复兴”(Gothic Revival)将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。

哥特式是不是就是恐怖

不是

首先建筑学方面肯定不是

至于现代的,这是我整理的资料

在西方文学史上,曾出现过众多有影响的小说流派,流行于18世纪末、19世纪初的英国哥特小说就是其中有影响且颇为独特的小说流派之一。英国哥特小说,简言之,即一种恐怖和鬼怪小说,它是历史传奇的一种独特形式,一种关于过去历史与异域文化的幻想形式,它通过种种文化的和政治的折射而对现代读者产生意义。这种小说多以中世纪的城堡、修道院、废墟或荒野为背景,描写由于满足个人情欲或争夺财产而引起的迫害、谋杀等笼罩着神秘恐怖气氛、具有怪诞紧张情节的不寻常的故事。在这种小说里,一切都被夸大到惊世骇俗的地步,容不得任何中间的、寻常的、平凡的、一般的东西,因此又被称为“黑色小说”。

由于哥特小说的“黑色”性质,使它始终被置于世界小说发展史上非经典的边缘地带,一直评价不高,在西方和中国的文学评论界都经受了程度不同的漠视与冷遇。但是作为一种小说创作,它却对欧洲浪漫主义文学产生了重大影响。

英国哥特小说虽然不旨在对理想社会和价值观念作正面表现,而是竭力渲染、暴露社会罪恶,赤裸裸地展示人性的阴暗与丑陋,但是善作为一股道义力量从未泯灭,始终与恶冲突搏斗,伴随着紧张的道德探索。这使哥特小说在恐怖黑暗的背后又蕴含着一种向善向美、惩恶扬善的思想精神,无疑是黑暗惨淡中的一屡亮色,也正是英国哥特小说最重要的研究价值之所在。因此,它同样是我们认识世界、观照人生、洞悉人性的一面特殊的镜子,具有其自身不容忽视的审美意蕴和独特的“净化”功能。惟其如此,哥特小说的所谓“黑色”性所引起的痛感,可以通过思维的“易感性”状态转化为审美快感,能在读者心中培植起一种自由的、积极向上的人格力量。这是构成审美教育完整功能中不可分割的重要有机组成部分。通过研究英国哥特小说,不仅可以让其自身的魅力和价值得以“敞开”,而且可以扩大、丰富、更新我们已有的“期待视界”,获得另一番全新的艺术的审美快感,把我们“心灵的力量提高到超出其日常的中庸,并让我们心中一种完全性质不同的抵抗能力显露出来”,从强抵抗“恶”的免疫力

哥特音乐作为朋克的一种后续事物(死亡摇滚)在此后由视觉艺术、文学、音乐和服饰等构成的一整套美

学和思想发展为一种地下文化,并由此衍生了无数的地下群落,这些群落发展至今虽然在各方面都产生了很

大的变异,但有两点却是所有哥特族们共有的:服装的颜色和音乐。

在英国的维多利亚时期,以Edgar Allan Poe、Mary Shelly和Bram Stoker等为代表的一批作家所创作

的恐怖小说也被形容为“哥特”风格。

在八十年代,哥特服饰时尚由这种音乐风格发展而来,染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和

大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞

行太阳镜成为哥特族的注册商标。

九十年代,哥特音乐在传媒中渐渐失宠,但哥特文化却愈发强大,急速膨胀的夜总会行业使得哥特组织

形成了一个庞大的网络。新出现的简便而且便宜的桌面出版系统和家庭录音技术协助产生了大量的哥特杂志

和不同质量的小样,这使哥特文化显得活力十足。而好莱坞维多利亚恐怖电影的复兴恰在此时,《乌鸦》

(李小龙之子李国豪在拍摄此片时神秘丧生)、《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等一系列卖座恐怖片为哥

特文化注入了新的兴奋点。哥特时尚巧妙地随之有所改变,卷发、高马尾辫和战斗裤是一种风尚、长直发、

维多利亚式的丝绒和花边也是一种风尚、皮革与塑料装也都成了风尚,但不同的是这种风格和北美流行的任

何东西都无相似之处。哥特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。

简单来说,歌特亚文化是七十年代末八十年代初脱胎于朋克/后朋克摇滚的歌特摇滚音乐以及其后数十年不断壮大的歌迷群体将美术,文学等艺术形式结合起来不断演变而形成的一种独有的文化现象。与其他亚文化不同,歌特亚文化以阴暗、死亡等人类社会的禁忌作为主题,从黑暗中另辟蹊径,在寻找自我的过程中发现人性的光芒与非同凡响的摄人心魄之美。

歌特音乐/文化是在英国开始的,但它的繁衍和壮大却是在欧洲大陆,或者是因为那里有更丰厚的文化土壤吧。毕竟欧洲的悠长历史,兼之它的宗教氛围、中世纪文化的经验,都是滋养这些依附着宗教信仰的低调文化的重要元素。在这样的历史文化氛围下,歌特音乐很快就催生出另一种更为阴暗的、更具宗教文化渊源的音乐——Dark Wave。

其实主要还是从朋克音乐衍生过来的,电影方面的话还有tim burton指导的电影,而tim burton 主要是受vincent price的电影的影响。音乐方面自然就是哥特摇滚,可以去听听看lacrimosa或者是marilyn manson很早期的音乐。有句评价个人觉得很经典:很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰,这很不幸。但是哥特使这种消沉的感觉成为了生活方式的一种,换句话说:痛苦就是我的生活选择——这是一种艺术。

哥特式是啥意思

哥特式最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(公元5-15世纪)的艺术风格,以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、荆棘、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。

哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题,来往于内心世界神圣与邪恶的边缘,描绘在爱与绝望之间的挣扎,嘶叫的痛苦和清醒。

哥特原指代哥特人,属西欧日耳曼部族,最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(5~15世纪)的艺术风格,它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人,在15世纪时,

意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动,由于意大利人对于哥特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀,因此为了与这段时期有所区分,他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”,即“哥特”,意为“野蛮”。

哥特式说人是是服装风格。

扩展资料:

发展:

十字军东侵以后,随着东、西方贸易的加强,欧洲在大量进口东方的丝织物及其他奢侈品的同时,手工业得以发展。

12、13世纪,手工业开始与农业分离,并且成立了各种行会。应社会日益增长的各种需求,工种被细分化,如服饰业就被细分为裁剪、缝制、做裘皮、滚边、刺绣、做皮带扣、做首饰、染色、揉制皮革、制鞋、做手套及做发型等许多工种和独立的作坊。特别是纺织技术和染色技术的发展,使当时的衣料大为改观。

13世纪以来,法国的诺曼底、皮卡尔迪、香巴尼等地的毛织物产业发达起来,这些都促进了社会生产力的发展,物质文明的进展使原来处于低文化状态的日耳曼人的生活文化水准得以提高。

这一时期的服装更加豪华多彩,新兴贵族的宫廷生活产生和形成得服装潮流表现出哥特式时代独特的服装文化特征。

参考资料来源:百度百科-哥特式

哥特是什么?哥特式死亡又是什么?

 哥特(Goth)、哥特式(Gothic):

1、哥特人的, 哥特族的(指曾入侵罗马帝国的一支日耳曼民族)

2、哥特式建筑的(12至16世纪流行於西欧的建筑风格, 以尖拱﹑ 拱顶﹑ 细长柱等为特点)

3、哥特派的, 哥特风格的(18世纪的一种文学风格, 通常描述有神秘或恐怖气氛的爱情故事)

4、指字体,哥特字体的

5、指颜色,红与黑

哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面,所谓“哥特复兴”(Gothic Revival)将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。 [编辑本段]哥特人 哥特帝国哥特人是日耳曼的部落,从公元第一世纪开始,罗马人就已经知道他们居住在多瑙河的边界地区。当匈奴人从中亚往西边迁移时,哥特人因为受到压力而从该地区撒离。他们向西迁徙到欧洲,并越过多瑙河以逃离迎面而来的游牧部落。自罗马衰落之后,中古早期的哥特人就与其他蛮族争夺西罗马帝国留下来的土地。

我们唯一知道的是哥特人来自波罗的海的葛兰岛,当他们南渡至中欧时分裂为两个群体。西哥特人在公元第二世纪时,定居于今天的罗马尼亚;东哥特人继续往东迁移到黑海的西北岸。在376年,西哥特人在匈奴人的压迫下,从今天的罗马尼亚南渡多瑙河。合计男子与妇孺的人数约有六万人。他们打败来自君士坦丁堡的罗马军队,一度定居在多瑙河南岸,然后向意大利挺进。409年时,西哥特人在国王阿拉烈的领导下劫掠罗马城,然后往北迁徙到高卢。罗马人只好让出西南部的高卢,其势力最后扩展到今天的整个西班牙。

东哥特人在匈奴人的统治下撒离,跟随同族人(西哥特人)曾走过的路线,于第五纪后期进入意大利。这项入侵行动乃受到东罗马帝国的耸恿,因为东罗马帝国想藉此消耗这些族群的力量,然后以总督的身份去统治意大利。在狄奥多里克(今天瑞士和巴尔干地区的国王)的指使下,哥特人在488年进入意大利,并在493年完全征服她。

狄奥多里克在526年死后,王国并没有维持多久。拜占庭以争取王位继承为藉口于536年派出由贝利沙鲁斯将军指挥的军队到意大利。拜占庭希望重夺意大利,并恢复古罗马帝国在西方的领土。战争一直持续,加上瘟疫和饥荒,乡间地区遭到严重破坏。在552年,东哥特人终于在意大利战败。在公元第六世纪的后期,当意大利被新来的蛮族伦巴底人入侵后,东哥特人就被消灭,幸免于难者崩散为小群体。

西哥特人在西班牙的王国就维持得比较久。在公元第五世纪后期,法兰克的克洛维把西哥特人从法国本土驱赶到庇里牛斯山以外的地区。随着克洛维去世,其王国也出现分裂,使西哥特人暂时得以喘息。711年,新的威胁来自南方。回教的军队从北非渡海而来,仅用了四年的时间就把最后一个哥特王国消灭。

哥特人是史上首批能够劫掠罗马城的武力,光凭这点便令后世难忘;而古代世界的秩序也因而开始在欧洲瓦解。他们很欣赏罗马城并企图加以维护,让许多罗马文化得以留存下来。例如,现代的意大利、西班牙、葡萄牙和罗马尼亚的语言都是起源自拉丁语,然后受到这些地区的居民影响而形成这些国家的语言,情况与日耳曼语在英格兰流传下来类似。 [编辑本段]哥特文一类印刷或手写字体,非常华丽,即“OLD ENGLISH TEXT”。哥特和洛可可都是装饰性很强的字体,比较重视线条,花纹的变化也采用了植物做装饰。可以了解一下18至19世纪时期的英国美术运动。多注意字体线条的粗细,以及注意边角的设计。 哥特式字体 [编辑本段]文学流派从18世纪末以来的一些文学作品,因为具有共同的基调与文体而被归类于“哥特小说”。例如:华尔普(Walpole)的《奥特朗托城堡》(The Castle of Otranto)、安·拉得克里夫(Ann Radcliff)的《奥多芙的神秘》(The Mysteries of Udolpho)、路易斯(Lewis)的《僧侣》(The Monk),当然还有玛丽·雪莱(Mary Shelley)的《科学怪人》(Frankenstein)。这些作品戮力于处理残酷的激情与超自然的恐怖主题,而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院,主角(通常是稚嫩的少男少女)身陷于无以摆脱的魔性爱欲,和(通常是阳性的)施虐者展开一段以死亡为终结的际遇……在这些小说中包含的情欲/性别(sexual/gender)的关系,古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力;极度的情色高潮来自于破灭(也就是仪式的“完成”)的那一刻。象征父权的宗教系统与企图超越的的黑暗(阴性)力量,在某种不可明说的层面,其实隐讳而酷异地分享著“爱欲交配死亡”的快感模式。在当代的恐怖小说阵营中,象安妮·莱斯(Anne Rice)的作品《吸血鬼纪事》(The Vampire Chronicles)就流露出男同性恋情欲与父性机制的复杂互动。

这一时期许多哥特式小说家不断涌现,不仅哥特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示,也是对当时社会正统思维模式的一种挑战,是一种恐怖,神秘色彩的混合体。哥特小说中比较典型的角色是吸血鬼,例如布来恩·斯托克的《德古拉伯爵》(Dracula),还有埃德加·艾伦(Edgar Allan)诗集中的描写。斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度。(当代作家安妮·莱斯(Anne Rice)的《夜访吸血鬼》(Interview with the Vampire)和布莱特(Poppy Z. Brite)的《勾魂时分》(Lost Souls)等作品也是斯托克式的延续。)到了20世纪的70年代,朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠覆。而原名为“华沙”(Warsaw)的“快乐分裂”(Joy Division)的出现,无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运动带进了后朋克(Post-Punk)时代。

不过以上只是一种类型,历史上还有许多更好的作品。哥特式死亡: 死亡自残,阴暗高贵华丽的服饰,美丽苍白的面庞,有属于自己幽暗的角落,自己的独特个性不去模仿别人。

高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落,不贪生更不怕死,一个人生,一个人死才是哥特式死亡

哥特式死亡美学的定义

哥特式死亡美学是指用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题,来往于内心世界神圣与邪恶的边缘,描绘在爱与绝望之间的挣扎,嘶叫的痛苦和清醒的美学艺术。

知识点延伸:

哥特式美学最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(公元5-15世纪)的艺术风格,以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。